En este momento sin precedentes, pasamos más tiempo que nunca con nosotros mismos, con menos distracciones. Descubrir tu lado creativo, o potenciarlo si ya estabas en sintonía con él, es uno de los pocos lados positivos que ha ofrecido el encierro.
Tomar psicodélicos puede ser muy propicio para los artistas y la producción creativa. Muchos artistas citan a los psicodélicos por inspirar sus ideas o ayudarles a perderse en el flujo de la creación. Como recomendamos en nuestro artículo Cómo viajar soloSi tienes una herramienta para hacer arte a tu alrededor mientras viajas, puedes añadir una dimensión extra de diversión y creatividad a tu viaje.
Si has dejado fluir tu creatividad desde el encierro, tropezando o no, hemos recopilado una lista de obras de arte clásicas que tienen una psicodélico influencia. Puede que las hayas visto en la vida real en una galería, reproducidas en grabados o que seas totalmente nuevo en ellas. Esperemos que te inspiren en alguna creatividad futura, o al menos en un profundo agujero de gusano de Google que se deleite con gloriosas imágenes. Aquí están nuestras 5 mejores obras maestras psicodélicas.
Salvador Dalí- La persistencia de la memoria (1931)
Este cuadro de Dalí de 1931, es un ejemplo icónico de la Surrealista movimiento artístico. El objetivo de los surrealistas era explorar la imaginación desvelando la mente inconsciente. Utilizando imágenes extrañas y oníricas, cambiaron la cara de la historia del arte. En La persistencia de la memoria vemos relojes de bolsillo fundiéndose suavemente en un paisaje desértico. Muchos han interpretado la obra como una exploración del tiempo y el espacio, la
"colapso de nuestras nociones de un orden cósmico fijo"- (Dawn Ades)
- No está tan lejos de lo que algunos psiconautas reflexionan mientras se tropiezan. Sin embargo, el propio Dalí, excéntrico hasta el final, citó un queso camembert derritiéndose al sol como su inspiración para el célebre cuadro.
Yayoi Kusama- Todo el amor eterno que tengo por las calabazas (2016)
Las instalaciones de espejos infinitos de Kusama son increíblemente triposas y envolventes. No más que esta obra de 2016, en la que un número infinito de calabazas luminosas con lunares engullen al visitante. Al convertirse en parte de la obra de arte, el espectador recibe una dosis completa de todo y de la nada a la vez, más bien como una calabaza a base de la muerte del ego.
Hieronymous Bosch- El jardín de las delicias (entre 1490- 1510)
El jardín de las delicias es un tríptico (3 paneles) pintado al óleo que contiene imágenes muy extravagantes. El primer panel, a la izquierda, muestra a un hombre y una mujer, presumiblemente Adán y Eva, reunidos por una figura parecida a Dios/Cristo. Esto no es notable para el arte clásico. Pero su entorno es notablemente extraño. De un agujero en el suelo se arrastran extrañas criaturas, un unicornio bebe de un estanque. El segundo, el panel central, es una fantástica orgía de humanos desnudos retozando con frutas, pájaros y peces gigantes. Se podría contemplar durante horas y seguir encontrando algo nuevo en ese hervidero de animales, vegetales y minerales. Lo mismo ocurre con el tercer panel, a la derecha. Sin embargo, este es definitivamente un mal viaje. Una ciudad en ruinas, un pájaro devorador de hombres, criaturas deformadas, enormes orejas con cuchillos y un gigante pálido con un cuerpo como un huevo aplastado. Poco se sabe del Bosco, por lo que sus intenciones siguen siendo un misterio. Los historiadores están divididos en cuanto a si este cuadro debía ser una advertencia de los peligros de la tentación o una celebración del paraíso. En cualquier caso, hay pocas obras de arte que consigan ser tan psicodélicas, incluso más de 500 años después.
Sylvie Fleury- Setas (2008)
Fleury es un artista suizo, conocido por mezclar Arte pop y Minimalista influencias. Sin embargo, es por supuesto su trabajo Setas ¡que nos llama la atención! Estas setas metálicas de gran tamaño parecen haber sido pintadas con esmalte de uñas, pero en realidad han sido recubiertas con pintura brillante para coches. Un comentario sobre la cultura consumista, así como sobre los roles de género tradicionales, y por supuesto una referencia a las drogas psicodélicas. Póngase al lado de ellas y se sentirá un poco como en el País de las Maravillas...
Frida Kahlo- Lo que el agua me dio (1938)
Kahlo, por supuesto, no necesita presentación. Su rostro de grandes cejas y su atuendo tradicional mexicano son ahora aún más famoso que su vasto catálogo de pinturas. Sin embargo, detrás del icono de la cultura pop había una artista fascinante y trágica. Esta obra, 'Lo que el agua me dio' se dice que es una especie de autobiografía. Todo lo que se ve de Kahlo son sus pies y sus piernas sumergidas. Acontecimientos de su vida, tanto reales como metafóricos, juegan en torno a los dedos de sus pies. Aunque en este cuadro predominan las imágenes infelices, muestra un momento de contemplación y autodescubrimiento. La vida de Kahlo se desarrolla ante sus ojos y los nuestros. Todos hemos experimentado esos momentos de meditación en la bañera, en los que consideramos nuestro pasado, nuestro presente y nuestro futuro. Al igual que los psicodélicos, puede ayudarnos a salir de nosotros mismos y ver con más claridad. Tal vez hayas pasado algún tiempo durante el encierro en la contemplación... ¿por qué no pintar lo que viste?
Esperamos que esta lista te haya servido de inspiración. Por supuesto, hay muchísimas más obras maestras psicodélicas que podríamos haber mencionado y, tal vez, pronto tú también habrás creado una.