Tällä ennennäkemättömällä hetkellä vietämme enemmän aikaa itsemme kanssa kuin koskaan, ja häiriötekijöitä on vähemmän. Luovan puolesi löytäminen tai sen vahvistaminen, jos olet jo ollut sen kanssa sopusoinnussa, on yksi niistä harvoista valoisista puolista, joita lukitus on tarjonnut.

Psykedeelien ottaminen voi olla erittäin suotuisaa taiteilijoille ja luovalle tuotannolle. Monet taiteilijat mainitsevat psykedeelien inspiroivan heidän ideoitaan tai auttavan heitä eksymään tekemisen virtaan. Kuten suosittelimme artikkelissamme 'Kuinka matkustaa yksin', kun sinulla on työkaluja taiteen tekemiseen ympärilläsi matkan aikana, se voi lisätä matkallesi hauskuutta ja luovuutta.

Jos olet antanut luovan mehusi virrata lukitsemisen jälkeen, kompastumalla tai muuten vain, olemme koonneet luettelon klassisista taideteoksista, joilla on melkoinen psykedeelinen vaikutusvaltaa. Olet ehkä nähnyt nämä galleriassa, olet saattanut nähdä ne oikeassa elämässä, olet saattanut nähdä ne vedoksina tai ne voivat olla sinulle täysin uusia. Toivottavasti ne inspiroivat sinua johonkin tulevaan luovuuteen tai ainakin syvälle googlen madonreikään, jossa herkuttelet upeilla kuvilla. Tässä on meidän Top 5 psykedeelistä mestariteosta! 

Salvador Dali- Muistin pysyvyys (1931)

Tämä 1931 maalaus Dali, on ikoninen esimerkki ikoninen esimerkki Surrealistinen taideliike. Surrealistien tavoitteena oli tutkia mielikuvitusta vapauttamalla tiedostamaton mieli. Käyttämällä outoja ja unenomaisia kuvia he muuttivat taidehistoriaa. Osoitteessa 'Muistin pysyvyys' näemme taskukellojen sulavan varovasti aavikkomaisemassa. Monet ovat tulkinneet teoksen ajan ja avaruuden tutkimukseksi.

"kiinteää kosmista järjestystä koskevien käsitystemme romahtaminen."- (Dawn Ades)

- ei niin kaukana siitä, mitä jotkut psykonautit pohtivat trippien aikana! Dali itse, joka oli kuitenkin loppuun asti eksentrinen, mainitsi auringossa sulavan camembert-juuston inspiraationa kuuluisaan maalaukseensa. 

Yayoi Kusama- Kaikki ikuinen rakkauteni kurpitsoja kohtaan (2016)

Kusaman äärettömyyspeili-installaatiot ovat uskomattoman trippimäisiä ja mukaansatempaavia. Mikään ei ole sen hienompi kuin tämä teos vuodelta 2016, jossa ääretön määrä valovoimaisia, pilkullisia kurpitsoja nielaisee kävijän. Kun katsoja tulee osaksi taideteosta, hän saa täyden annoksen kaikkea ja ei-mitään kerralla, pikemminkin kuin kurpitsapohjaisen egon kuolema. 

Hieronymous Bosch- Maallisten ilojen puutarha (vuosina 1490-1510)

The Garden of Earthly Delights on triptyykki (3 paneelia) öljyvärimaalaus, jossa on todella sekopäisiä kuvia. Ensimmäisessä paneelissa vasemmalla on mies ja nainen, oletettavasti Aatami ja Eeva, joiden seuraan liittyy Jumalan tai Kristuksen kaltainen hahmo. Tämä ei ole merkittävää klassisessa taiteessa. Mutta heidän ympäristönsä on huomattavan outo. Maassa olevasta kuopasta ryömii outoja olentoja, yksisarvinen juo lammesta. Toinen, keskimmäinen paneeli on fantastinen orgia, jossa alastomat ihmiset riehuvat jättiläishedelmien, lintujen ja kalojen kanssa. Sitä voisi tuijottaa tuntikausia ja silti löytää jotain uutta eläinten, vihannesten ja mineraalien kuohuvasta massasta. Sama pätee oikealla olevaan kolmanteen tauluun. Tämä on kuitenkin ehdottomasti huono matka. Raunioitunut kaupunki, ihmissyöjälintu, vääristyneet olennot, valtavat veitsikorvat ja kalpea jättiläinen, jonka vartalo on kuin murskattu muna. Boschista itsestään tiedetään vain vähän, joten hänen aikeensa pysyvät salaperäisinä. Historioitsijat ovat erimielisiä siitä, oliko tämän maalauksen tarkoitus olla varoitus kiusauksen vaaroista vai paratiisin juhlinta. Oli miten oli, harva taideteos onnistuu olemaan näin psykedeelinen, jopa yli 500 vuotta myöhemmin. 

Sylvie Fleury- Sienet (2008)

Fleury on sveitsiläinen taiteilija, joka tunnetaan sekoittamalla Pop-taide ja Minimalistinen vaikuttaa. Kuitenkin, Se on tietenkin hänen työnsä Sienet joka kiinnittää huomiomme! Nämä ylisuuret metallisienet näyttävät siltä kuin ne olisi maalattu kynsilakalla, mutta todellisuudessa ne on päällystetty kiiltävällä automaalilla. Kommentti kulutuskulttuuriin sekä perinteisiin sukupuolirooleihin ja tietenkin viittaus psykedeelisiin huumeisiin. Jos seisot niiden vieressä, tunnet olevasi vähän kuin ihmemaassa...

Frida Kahlo- Mitä vesi antoi minulle (1938)

Kahlo ei tietenkään kaipaa esittelyä. Hänen raskasrajaiset kasvonsa ja perinteinen meksikolainen asu ovat nyt maailmankuuluja. vieläkin kuuluisampi kuin hänen laaja maalausluettelonsa. Popkulttuuri-ikonin takana oli kuitenkin kiehtova ja traaginen taiteilija. Tämä teos, 'Mitä vesi antoi minulle' sanotaan olevan eräänlainen omaelämäkerta. Kahlosta ei näy muuta kuin hänen jalkansa ja upotetut jalkansa. Tapahtumat hänen elämästään, sekä todelliset että metaforiset, leikkivät hänen varpaidensa ympärillä. Vaikka tässä maalauksessa on pääosin onnettomia kuvia, siinä näkyy mietiskelyn ja itsensä löytämisen hetki. Kahlon elämä pyörii hänen ja meidän silmiemme edessä. Me kaikki olemme kokeneet niitä mietiskeleviä hetkiä ammeessa, jolloin pohdimme menneisyyttämme, nykyisyyttämme ja tulevaisuuttamme. Psykedeelien tavoin se voi auttaa meitä seisomaan itsemme ulkopuolella ja näkemään selkeämmin. Ehkä olet viettänyt aikaa lukituksen aikana mietiskellen... miksi et maalaisi, mitä näit?

Toivomme, että tämä luettelo on inspiroinut sinua. Tietenkin on olemassa ziljoonia muita psykedeelisiä mestariteoksia, jotka olisimme voineet mainita, ja pian ehkä sinäkin olet luonut sellaisen!