I dette øjeblik uden fortilfælde bruger vi mere tid end nogensinde før på os selv og har færre distraktioner. At opdage din kreative side eller styrke den, hvis du allerede var i harmoni med den, er en af de få positive sider, som lockdown har budt på.

At tage psykedeliske stoffer kan være meget befordrende for kunstnere og kreativt arbejde. Mange kunstnere angiver, at psykedeliske stoffer inspirerer deres idéer eller hjælper dem med at komme ind i det flow, de skaber. Som vi anbefalede i vores artikel 'Hvordan man rejser alene'at have værktøjerne til at lave kunst omkring dig, mens du tripper, kan tilføje en ekstra dimension af sjov og kreativitet til din rejse.

Hvis du har ladet dine kreative safter flyde siden lockdown, tripping eller på anden måde, har vi samlet en liste over klassiske kunstværker, der har en temmelig psykedelisk indflydelse. Du har måske set dem i virkeligheden i et galleri, de er måske reproduceret på tryk eller er helt nye for dem. Forhåbentlig vil de inspirere dig til fremtidig kreativitet, eller i det mindste til et dybt googleormehul, hvor du kan nyde de pragtfulde billeder. Her er vores Top 5 psykedeliske mesterværker! 

Salvador Dali- Hukommelsens vedholdenhed (1931)

Dette maleri af Dali fra 1931 er et ikonisk eksempel på den Surrealistisk kunstbevægelse. Surrealisternes mål var at udforske fantasien ved at åbne det ubevidste sind. Ved hjælp af mærkelige og drømmeagtige billeder ændrede de kunsthistoriens ansigt. På "Erindringens vedholdenhed ser vi lommeure, der forsigtigt smelter i et ørkenlandskab. Mange har fortolket værket som en udforskning af tid og rum, den

"sammenbrud af vores forestillinger om en fast kosmisk orden"- (Dawn Ades)

- ikke så langt fra det, som nogle psykonauter tænker på, mens de tripper! Dali selv, der dog var excentrisk til det sidste, citerede en camembertost, der smeltede i solen, som inspiration til det berømte maleri. 

Yayoi Kusama- Al den evige kærlighed jeg har til græskar (2016)

Kusamas uendelighedsspejl-installationer er utroligt trippy og medrivende. Ikke mere end dette værk fra 2016, hvor et uendeligt antal lysende, polkaprikkede græskar sluger den besøgende. Ved at blive en del af kunstværket får beskueren en fuld dosis af alt og ingenting på én gang, lidt ligesom en græskarbaseret ego død. 

Hieronymous Bosch- De jordiske glæderes have (mellem 1490- 1510)

The Garden of Earthly Delights er et oliemaleri med tre paneler, der indeholder nogle seriøst vanvittige billeder. Det første panel, til venstre, viser en mand og en kvinde, formentlig Adam og Eva, der får selskab af en gud/kristuslignende figur. Dette er ikke bemærkelsesværdigt for klassisk kunst. Men deres omgivelser er iøjnefaldende bizarre. Fra et hul i jorden kravler mærkelige væsner, en enhjørning drikker af en pøl. Det andet, det centrale panel, er et fantasifuldt orgie med nøgne mennesker, der boltrer sig med kæmpefrugter, fugle og fisk. Man kan kigge på det i timevis og stadig finde noget nyt i den sydende masse af dyr, grøntsager og mineraler. Det samme gælder for det tredje panel til højre. Dette er dog helt klart en dårlig tur. En by i ruiner, en menneskeædende fugl, forvredne væsner, store ører med knivbevæbnede ører og en bleg kæmpe med en krop som et smadret æg. Man ved ikke meget om Bosch selv, så hans intentioner forbliver mystiske. Historikerne er uenige om, hvorvidt dette maleri skulle være en advarsel om fristelsens farer eller en fejring af paradiset. Uanset hvad, er der kun få kunstværker, der formår at være så psykedeliske, selv over 500 år senere. 

Sylvie Fleury- Svampe (2008)

Fleury er en schweizisk kunstner, der er kendt for at blande Popkunst og Minimalistisk påvirkninger. Men det er naturligvis hendes arbejde Svampe der fanger vores opmærksomhed! Disse overdimensionerede metalliske svampe ser ud, som om de er malet med neglelak, men er i virkeligheden blevet overtrukket med blank autolak. En kommentar til forbrugerkulturen og traditionelle kønsroller og naturligvis en henvisning til psykedeliske stoffer. Stå ved siden af dem, og du vil føle dig lidt som om du er i Eventyrland...

Frida Kahlo- Hvad vandet gav mig (1938)

Kahlo behøver naturligvis ingen introduktion. Hendes tungt brynede ansigt og traditionelle mexicanske klædedragt er nu endnu mere berømt end hendes store katalog af malerier. Bag popkulturens ikon gemte sig imidlertid en fascinerende og tragisk kunstner. Dette værk, 'Hvad vandet gav mig siges at være en slags selvbiografi. Alt, hvad man kan se af Kahlo, er hendes fødder og nedsænkede ben. Begivenheder fra hendes liv, både virkelige og metaforiske, spiller om hendes tæer. Selv om maleriet overvejende indeholder ulykkelige billeder, viser det et øjeblik af eftertænksomhed og selvopdagelse. Kahlos liv udspiller sig foran hendes og vores øjne. Vi har alle oplevet disse meditative øjeblikke i badekarret, hvor vi overvejer vores fortid, nutid og fremtid. Ligesom psykedeliske stoffer kan det hjælpe os til at stå uden for os selv og se klarere. Måske har du tilbragt noget tid i kontemplation under indespærringen ... hvorfor ikke male, hvad du så?

Vi håber, at du har fundet denne liste inspirerende. Der er naturligvis zillioner flere psykedeliske mesterværker, som vi kunne have nævnt, og måske vil du også snart have skabt et!